Listant les stéréotypes de la photo de victoire en couverture des magazines, Grégory Divoux se faisait fort de prévoir à l’avance les choix illustratifs découlant de l’élection du nouveau président américain. C’était sans compter avec les réseaux sociaux, qui ont délivré tôt ce matin une autre image symbole: un baiser de Barack et Michelle Obama, se découpant seuls sur fond de ciel nuageux (voir ci-dessus).

Publiée sans nom d’auteur sur les comptes Twitter et Facebook du candidat avec la légende “Four more years“, cette photo a été exécutée le 15 août dernier lors d’un meeting à Dubuque, Iowa (voir ci-dessous, photo Scout Tufankjian, Obama for America).

Son accession au rang de symbole découle logiquement de son choix par les services du candidat pour illustrer le “tweet de la victoire”, qui est une première, et de sa reprise par les internautes, qui bat tous les records. Appropriative, partagée, conversationnelle: la nouvelle Une a tous les caractères de l’image privée. Que va-t-il rester au journalisme si les réseaux sociaux lui ôtent jusqu’à ses fonctions les plus emblématiques?

Une telle proposition vient enfin fournir une réponse concrète, de la part des fabricants historiques, à l’évolution décisive des pratiques que je décrivais récemment à Arles (cf. “La révolution de la photographie vient de la conversation“). Je ne doute pas qu’elle sera rapidement copiée.

L’alliance d’une qualité d’image supérieure à celle des smartphones, associée à des capacités communicantes, pourrait représenter une concurrence non négligeable pour les fonctions visuelles des mobiles. A tout le moins, cette nouvelle étape confirme la fusion de plus en plus en plus étroite du visuel et du communicable et préfigure la pente qui sera suivie par une part importante du marché.

Revendiquant le non-conformisme de son sarkozysme, il anticipe une réplique négative et répète: «Je vais en prendre plein la gueule demain sur internet».

Je n’ai pas suivi les réactions en ligne à ces déclarations. Mais je peux lire le lendemain les comptes rendus de l’événement sur Le Lab d’Europe 1, Arrêt sur images, NouvelObs.com, LeMonde.fr ou LeParisien.fr, qui intègrent plusieurs éléments de la conversation: sélection de tweets (repérés à partir des hashtags #dpda et #FOG), interventions sur la page Facebook de l’animateur, commentaires en ligne sur Facebook ou L’Express.fr (cités par LeMonde.fr).

Deux caractères sont ici à souligner: le recyclage de la conversation, réintégrée dans le flux médiatique par l’intermédiaire du compte rendu; le rôle de l’image, qui intervient désormais non seulement comme un référent de la conversation, mais bien comme un de ses composants expressifs.

Outre les extraits vidéos de l’émission, trois visuels sont mobilisés dans les articles. Une fausse affiche électorale intitulée “Le Franz fort” (voir ci-dessus), créée anonymement dans la foulée de la réception de l’affiche de campagne de Nicolas Sarkozy sur le générateur automatique MCP (“ma campagne présidentielle”) proposé par La Chaîne Parlementaire, puis rediffusée sur Facebook en réaction à l’émission (repris par Michaël Szadkowski sur Photobucket et cité par LeMonde.fr). Deux mèmes diffusés sur Twitpic par le graphiste Baptiste Fluzin, l’un proposant de voter pour déterminer à qui, entre FOG et un chien avec un chapeau (voir ci-dessus), le CSA doit donner du temps de parole (cité par Arrêt sur Images, Le Plus); l’autre montrant David Pujadas se mordant les lèvres (voir ci-dessous, cité par Le Lab).

En toute discrétion, une nouvelle arme informationnelle s’est installée dans l’économie médiatique. Comme l’illustration classique, le visuel satirique issu de la conversation vient renforcer la valeur du compte rendu. Son existence atteste d’un degré de réactivité plus élevé que le banal tweet, et lui confère un caractère documentaire. Appropriatif et viral, il est supposé pouvoir être reproduit sans droits ni autorisation. De surcroît, sa valeur décorative et comique ajoute du piquant à l’article. L’image participe donc de manière active au recyclage de la conversation, dont elle augmente la prosécogénie.

Au départ, vague recherche autour des chansons satiriques, diluée par la sérendipité en promenade à sketches. Unité des formats. Puissance du principe du marabout-bout de ficelle: la promenade est un programme. A rapprocher du zapping, mais structure plus souple, offre plus large et cadrage de la suggestion: à la différence du zapping, je ne m’ennuie pas. Un vrai divertissement. En revanche, grande proximité avec les émissions type bêtisier, vidéo gag, programmes de formats courts qui favorisent eux aussi une logique du rebond, attention flottante (on peut sortir n’importe quand). A noter que le caractère privé de la promenade autorise le détour par des consultations inavouables, offre difficile à reproduire pour une programmation officielle.

Une indication sur le destin de Sarkozy: plutôt que de rentrer dans l’histoire, le futur ex-président est voué à devenir une figure de la sérendipité à sketches façon vidéo gag (cf. DSK).

• Eric Morena – Oh mon bateau – clip officiel – YouTube
• Richard Gotainer – Le Mambo du Décalco – clip officiel – YouTube
• Richard Gotainer – Le Youki – clip officiel – YouTube
• Henri Salvador – Zorro est arrivé – YouTube
• Henri Salvador – Le travail c’est la sante (1965) – YouTube
• Zanini – Tu veux ou tu veux pas – YouTube
• Nino Ferrer “Le Téléfon” (Scopitone) – YouTube
• Nino Ferrer – Mirza (1965) – YouTube
• Jacques Dutronc – Fais Pas Ci Fais Pas Ça – YouTube
• Jacques Dutronc – Les cactus 1967 – YouTube
• Jacques Dutronc – Wikipédia Dutronc – Wikipédia
• Jacques Dutronc – Opportuniste 1968 – YouTube
• Harry Belafonte – Banana Boat – YouTube
• Bourvil – C’est l’histoire du jockey qui … (1962) – YouTube
• Francis Blanche Et Pierre Dac -.Le sar Rabindrana duval – YouTube
• Jean Yanne – Le permis de conduire – YouTube
• Cécile de Ménibus et son haut transparent (17/06/2010) – YouTube
• Sarkozy se moque du nom de Dany Boon – YouTube
• Sarkozy sur le plateaux avec un acteur du Jamel comedie club – YouTube
• Thomas Ngijol vs Nicolas Sarkozy – YouTube

Appuyée sur un réseau de micro-lentilles inséré entre l’objectif et le capteur et un traitement logiciel spécifique, la technologie dite plenoptique, mise au point par Ren Ng à Stanford, a fait l’objet de plusieurs présentations depuis 2005. L’actualité tient seulement au choix industriel de la société, qui peut paraître étonnant, comparé aux possibilités de la commercialisation du procédé sous licence, et qui fait soupçonner l’existence de difficultés techniques dans son adaptation aux outils existants.

Au-delà des slogans un peu simplistes évoquant “la photo inratable” ou “the next big thing in cameras“, il me paraît plus intéressant de souligner que le précédé, qui permet une gestion a posteriori de la zone de mise au point, respecte pleinement l’une des plus importantes inventions visuelles de l’outil photographique, soit la manifestation de la profondeur de champ.

La profondeur de champ est une limitation intrinsèque à l’optique. Dès les premiers essais des lunettes d’approche, on se rend compte que la zone de netteté ne peut pas couvrir l’ensemble des plans, lorsque ceux-ci sont trop éloignés: il faut choisir quelle plage de l’image sera nette, opération qu’on appelle la mise au point, en faisant coulisser l’objectif.

Plusieurs solutions optiques (hyperfocale sur objectifs à court foyer) ou mécaniques (autofocus) seront proposées pour alléger cette contrainte. Mais au fil du temps, ce défaut est aussi devenu une signature de l’opération photographique. Dans la période récente, les jeux sur les oppositions de zones nettes et floues apparaissent comme un des gimmicks préférés des photographes, un effet facile à reconnaître et à interpréter qui présente l’intérêt de recréer une profondeur dans l’espace en deux dimensions de l’image. Au point que l’on voit aujourd’hui des logiciels proposer de simuler l’effet “miniature” de la prise de vues macro, en resserrant artificiellement la zone de netteté, comme sur le Canon EOS 60D.

Alors qu’il pourrait proposer une photo nette de zéro à l’infini, l’aspect le plus frappant du procédé plenoptique est de préserver l’idée d’une plage de netteté, comme si cet aspect était désormais inséparable de la visibilité photographique. Recréer une profondeur de l’image en permettant à l’usager de déplacer cette zone n’est peut-être pas tant une amélioration de la technique de mise au point qu’un nouveau jeu visuel, de l’ordre de l’exploration spatiale d’un enregistrement multiple, proche de l’expérience de la 3D au cinéma.

Le monde est-il plus méchant depuis internet? Contrairement à ce que laisse entendre l’actrice, la critique n’a pas attendu le web pour jouer du pouce baissé. Je n’aurais pas aimé être à la place de Pontecorvo lorsque Rivette lui balance son “abjection”, assassinat définitif du réalisateur.

La question plus intéressante qui transparait derrière l’opinion de Mélanie Laurent – visiblement assez largement partagée du côté des artistes ou des journalistes, excédés par les commentaires agressifs que leur production engendre en ligne –, c’est qu’autrefois le public avait le bon goût de ne pas la ramener en cas de déception. On était fan ou rien, ceux qui n’aimaient pas le produit proposé n’ayant pour seule option que de ne pas l’acheter. Ce qui apparaît comme inédit est cette capacité nouvelle pour le public d’exprimer une réaction plus complexe que la simple non-consommation.

Internet a bel et bien modifié la manifestation des goûts du public. Alors que la consultation (gratuite) de la vidéo “Baby” de Justin Bieber vient récemment de dépasser le demi-milliard de vues, on peut déduire de l’importante proportion de dislike que sa fréquentation n’exprime pas seulement l’adhésion au style musical de l’adolescent.

La tradition des représentations houleuses (remember la bataille d’Hernani) montre que les réactions négatives du public existaient bien avant le web. Elles avaient simplement moins d’occasions de se manifester. La toile enregistre désormais une image plus fidèle du paysage complexe de la réception d’une œuvre – une indication dont les artistes seraient bien inspirés de tenir compte, plutôt que de diaboliser internet.

Quant aux expressions de “haine” que l’on voit s’exprimer, on n’aura garde d’oublier que l’agression ne vient pas du public, mais bien de l’industrie culturelle. On peut être doté du naturel le plus aimable et néanmoins s’agacer de l’omniprésence obligatoire des artistes en promo. Il est facile de le vérifier avec le cas Bieber: plus encore qu’à la qualité de l’œuvre, l’expression du mécontentement est proportionnel à la pression médiatique. Le dislike, ou la rançon de la gloire…

Pour traiter de la catastrophe de la centrale japonaise de Fukushima, le Monde.fr a remplacé pendant plusieurs jours sa maquette habituelle de Une par l’association d’un flux live (essentiellement composé de dépêches AFP et de leurs commentaires par les journalistes et les abonnés) et d’un couple titre/illustration régulièrement mis à jour, en fonction de l’évolution de l’actualité (cliquer sur le diaporama pour faire défiler).

Ce traitement de type breaking news, à ma connaissance le plus long du genre, s’est étendu de lundi à jeudi. Quatre longs jours d’attente de la catastrophe, qui ne s’est finalement pas produite – ou en tout cas pas selon le bon tempo. L’urgence s’éloignant, le site a repris ce matin son organisation habituelle.

A noter que ce genre de dispositif ne peut faire l’objet d’une sauvegarde selon les modalités classiques, et s’efface au fur et à mesure de son renouvellement.

Remarquable réactivité des services d’imagerie satellitaire de Google Earth/Maps, dont les équipes ont obtenu en urgence de leurs fournisseurs une série de vues postérieures au passage du raz-de-marée, permettant d’effectuer des comparaisons avant/après.

Cette iconographie peut être consultée en haute résolution soit sur des mises à jour de Google Earth/Google Maps, ou encore par l’intermédiaire d’un album Picasa. Le site d’ABC News propose également un diaporama avant/après à partir de ce matériel (voir ci-dessus). Ces images sont mises à la disposition des médias et des organisations travaillant sur le terrain. La comparaison est saisissante, et la vision des zones côtières comme nettoyées par la vague permet de saisir l’ampleur d’un désastre que les premières images avaient paradoxalement banalisé et atténué.

La culture populaire est une culture de l’appropriation. Le dernier clip réalisé par So Me pour le groupe Duck Sauce, à partir d’un remix de Gotta Go Home de Boney M, en fournit une illustration remarquable. On y reviendra en séminaire.

Alertez les bébés! «A peine nés, et ils ont déjà une identité numérique. D’après une étude internationale, 81 % des enfants de moins de 2 ans sont déjà présents en ligne, que ce soit par le biais de photos ou de profils sur les réseaux sociaux.» Ou comment faire mousser la peur très franco-française des réseaux sociaux. Quand LeMonde.fr résume une pseudo-”étude internationale” d’une entreprise spécialisée dans la sécurité sur internet, il montre surtout qu’il a un train de retard.

Des amis ont eu récemment un enfant. J’ai découvert le visage du petit ange sur la page photos de leur compte Facebook. Et alors? Et alors rien. Mettons qu’on interroge les titulaires d’un abonnement téléphonique pour savoir s’ils ont utilisé ce moyen pour annoncer une naissance à leurs proches, on peut supposer qu’on obtiendra des pourcentages tout aussi élevés¹. Faut-il en conclure à l’irrémédiable bigbrotherisation de la société ou y voir la preuve que les parents recourent – oh! surprise – aux outils de communication disponibles?

Evidemment, l’alarmisme du Monde vient de la confusion entre téléchargement de photo et “identité numérique”. L’article précise plus bas que la création d’un profil Facebook pour un bébé ne concerne que 5% des foyers (et seulement 2% en France – ah tiens! Le Monde a oublié de le préciser, comme c’est ballot). Certes, le titre “2% des bébés français ont une identité numérique” secoue un peu moins le shaker. Alors on bricole une notion fourre-tout de “présence numérique”, qui permet de mélanger création de profil et envoi de photos – ça paraît d’une rigueur sociologique à toute épreuve…

L’illustration est encore plus drôle, on dirait que la fine équipe des chercheurs du Monde vient de découvrir Google images: «Une simple recherche “bébé Enzo” sur Google, et des centaines de milliers de photos d’enfants s’affichent» s’alarment-ils (voir ci-dessus). Ca marche aussi avec “mobylette” ou “bac à fleur”, faut-il alerter le contre-espionnage? (Soit dit en passant, le fait de recourir à Google pour produire un résultat impossible à générer à partir de Facebook montre que le réseau social n’est pas si exhibitionniste que ça…)

«Seuls 3,5 % des parents s’inquiètent des conséquences futures d’un tel acte. L’éditeur AVG recommande aux parents de bien réfléchir à ce qu’ils vont mettre en ligne, puisque ces informations “les poursuivront le reste de leur vie”» conclut le stagiaire du Monde, qui n’a pas osé signer son forfait. On tremble à l’idée de l’employeur qui, vingt ans plus tard, refusera une embauche en voyant la photo du candidat qui bavait lorsqu’il avait deux mois. Je m’en vais de ce pas prévenir mes amis du danger qu’ils font courir à leur progéniture. Ah ben non, pas la peine: comme de nombreux comptes Facebook, le leur n’est accessible qu’à leurs friends. Dommage que l’étude d’AVG ne donne jamais la proportion des comptes fermés et des comptes ouverts dans leur panel. Qui a dit foutage de gueule?

1. Aucune précision n’est fournie sur la composition de l’échantillon dans l’enquête AVG, mais les résultats obtenus suggèrent que celui-ci a été recruté …via les réseaux sociaux.